Zufallsbit

Irgendwann geht es halt immer los. Man fühlt sich alt. Gerade habe ich eine 1TB Platte eingebaut und musste an die Zeiten denken, als ich es für utopisch hielt, 17 MB für "Day of Tentacle" freizuschaufeln.

Hmm...Day of Tentacle. Und schon habe ich wieder für ein paar Stunden Beschäftigung.

Meine Damen und Herren, Rain Slick ist ein verdammt nochmal großartiges Spiel. Es hat Humor, ist technisch gut umgesetzt, ist sowohl inhaltlich als auch äußerlich originell, hat keine nervigen Steuerungs-Schwächen und das Beste: Es läuft auf Windows, Mac und Linux.

Man merkt, dass da ein paar Gaming-Fans (nämlich die gottesgleichen Penny Arcade Leute) ihre Finger im Spiel hatten. Wer Games mag, bringt eben keinen lieblosen Müll auf den Markt. Absoluter Kaufbefehl, insbesondere für Linux-User, die endlich mal ein paar Spiele auf ihrer Platform sehen wollen. Ihr müsste die Dinger dann eben auch kaufen, sonst bestätigt sich das Vorurteil nur noch mehr.

Update: Ich dachte, ich könnte es über mehrere Tage strecken, aber weit gefehlt. Ep1 alleine hat eine Spielzeit von 6-10 Stunden, und es wird dabei nie langweilig. Ich habe es gerade durchgespielt, ohne dabei nur ein einziges Mal aufgestanden zu sein. So viel Spaß hatte ich seit vielen Jahren mit keinem Computerspiel mehr. Wer sich Gamer nennt und das Ding nicht kauft wird ab jetzt mit dem Arsch von mir nicht mehr angeguckt. Oh, und die Credits? Unterlegt mit Soundtrack von MC Frontalot. Geht es besser? Antwort: Nein.

Ja, Games mal wieder..

Crytek heult kraftig, weil die fiesen Raubkopierer mal wieder hart arbeitenden Entwicklern aus lauter Böswilligkeit das Leben kaputt machen.

Lächerlich. Crysis kostet 60€ und ist ansonsten ein ganz normaler 08/15 Shooter mit besserer Grafik. Ich persönlich würde sowas ja nicht mehr für 10€ kaufen, es ist einfach alles Innovationspotential für diese uralte und schon von Anfang an tödlich langweilige Idee raus. Man kann die Dinge eben nicht ohne Ende ziehen, irgendwann ist das Ding tot. Warum waren "Die Sims", "Black&White" oder "Warcraft" wohl so ein Erfolg? Weil es das vorher nicht gab und viel breitere Zielgruppen anspricht als 14-jährige mit Egoproblemen. (Natürlich gibt es auch ein paar normale Erwachsene, aber ihr wollt mir doch nicht erzählen, dass das die Zielgruppe ist?)

Aber das ist nicht das größte Problem bei Crysis, sondern die Hardwareanforderungen. Wenn man ein Spiel programmiert, bei dem 80% der normalen Rechner sich schon bei dem Intro japsend fragen, welche Wahnvorstellungen der Spieler wohl haben muss, braucht man sich nicht über schlechte Verkaufszahlen wundern. Lastwagenfabrikanten wundern sich auch nicht über vergleichsweise niedrige Stückzahlen, trotz der vielen PS. Manche Dinge brauchen nur wenige, und schon gar nicht wenn man dafür einen neuen FührerschRechner braucht und selbst dann nur 120 fahren kann. Ääh..ich lass die Analogien mal.

Vielleicht sind wir Gamer auch nur zu undurchschaubar, deshalb hier meine einfachen Regeln für Hitspiele:

1) Gute, neue Spielidee entwickeln (K-E-I-N Shooter!)

2) Regelwerk durchdenken (Spiele so dumm zu machen, dass selbst der beschränkteste Ami noch damit klar kommt funktioniert nicht.)

3) Interface! Das Interface! (Nicht die Grafik! Scheiß auf die Grafik. Responsiveness. Schnelle Erreichbarkeit der wichtigsten Funktionen. Übersichtlichkeit. Steuerung. Ladezeiten. Oh mein Gott, die Ladezeiten! "The Witcher", du bist gemeint.)

4) Und dann das wichtigste: Der Kunde muss das Spiel auch spielen können. Zumindest darf er nicht gezwungen werden, einen Kredit für einen neuen Rechner aufzunehmen. Das machen Kunden nicht so gerne.

Finde ich gar nicht soooo schwer, die Regeln. So klappts auch mit dem Gamer.

Eigentlich wollte ich ja nicht, dass das hier so eins von diesen "Things-that-piss-me-off"-Blogs wird, aber entweder wird die Welt immer abgefuckter oder ich werde dünnhäutiger. Diemal geht es um "Rock Band". Das ist ein Spiel für die Xbox, das änlich wie "Guitar Hero" ein paar neue Controller mitliefert und wo man dann Punkte sammelt, indem man zum richtigen Zeipukt diese Instrumente bedient. So gibt es ein Mikrofon, einen Gitarrencontroller und ein Drum-Set.

Gut, kein Problem. Diese Spiele machen Spaß und haben Berechtigung. Nun ist es ja so, dass man in Europa generell für Unterhaltungselektronik den Dollar-Preis in Euro umrechnen muss. 100$ werden in 100€ umgewandelt, ungeachtet des Umrechnungskurses. Das alleine ist eine kaum hinzunehmende Frechheit. Aber geschenkt.

Die Entwickler von Rock Band fanden es hingegen gerechtfertigt, den Preis für ein komplettes Spiel für den europäischen Markt zu verdoppeln. In den USA kostet das Spiel zusammen mit allen drei Controllern 170$. In Europa kosten die drei Instrumente 170€ - ohne Spiel. Für das Spiel alleine bezahlt man noch einmal 70€ nur für die Software, ingesamt legt man also 240€ oder 380$ auf den Tisch, eine 220%ige Verteuerung. Und dann erst diese ErklärungenAusreden!

Auch seien die Kosten für den Transport des ganzen Zubehörs nach Europa deutlich höher als bei normalen Spielen - er könne aus offensichtlichen Gründen keine genauen Zahlen nennen, die Preise hätten ihn aber regelrecht schockiert.

Selbst wenn ich jeden einzelnen Controller in einem Paket einmal rund um die Welt schicke, kostet das keine 210$, da muss also noch mehr sein. Behold!

Da außerdem die Anleitung von Rock Band für jeden Markt in Europa lokalisiert werden muss, müsste man für jedes Land eigene Bundles produzieren, was wiederum eine logistische wie kostentechnische Herausforderung wäre - so müsse man nur Spiel anpassen, die Instrumente hingegen können wohl überall ausgeliefert werden.

Das ist natürlich vorher nie da gewesene Bürde, für jedes Land eine eigene Anleitung schreiben zu müssen.

LoPiccolo führt auch noch aus, dass die Euro-Fassung des Spiels in Europa gefertigt wird, die Instrumente hingegen in China - ein Bundle zu produzieren wäre schon aus logistischer Hinsicht schwierig, schließlich müsste man das Spiel erst nach China schicken oder Produktionsstätten für die Bundle-Fertigung in Europa aus dem Boden stampfen, was wiederum sehr teuer wäre.

Ah, man lässt den Scheiß also billig in China basteln und schraubt die Preise dann hoch, weil China so weit weg ist? What - the - fuck? Und die USA teilen jetzt auch nicht gerade eine Grenze mit China.

"Um das nochmal zu verdeutlichen: Das ist keine Abzocke, schon allein weil das nicht in unseren Interesse sein könnte. Wir können eine Marke nur dann aufbauen, wenn ihr die Spiele kauft. Ihr kommt vielleicht zu dem Schluss, dass Rock Band nicht den Preis rechtfertigt, der dafür verlangt wird, und das ist euer gutes Recht. Aber es wird nicht auf magische Weise billiger, nur weil ihr euch das so wünscht."

Doch doch, so läuft das in der Regel. Wenn der Kunde nicht bereit ist den Preis zu zahlen, dann kauft er das Produkt nicht. Und dann geht der Anbieter mit dem Preis runter. Siehe Playstation 3. Marktwirtschaft und so. Anders formuliert:  Ihr glaubt vielleicht, dass Rock Band den Preis rechtfertigt, der dafür verlangt wird, und das ist euer gutes Recht. Aber der Kunde wird euch nicht auf magische Weise den überteuerten Scheiß abkaufen, nur weil ihr euch das so wünscht.

Es geht mir echt nicht in den Kopf, wie dumm sich diese Firma verhält und nicht einmal Fehler eingesteht.

Bonusread: 10 Gründe warum Rock Band in Europa 240€ kostet

Was nervt, was WIRKLICH NERVT ist diese unfassbare langatmigkeit, die mich bis jetzt noch nie so auf die Palme gebracht hat wie bei diesem Spiel. Die Zwischensequenzen sind zahlreich und lang. Dabei sind die Informationen, die man dabei bekommt fast nie wichtig. Meistens wird etwas erklärt, was man eh schon längst weiß. Schlimmer ist nur noch dieser unfassbar dämliche running Gag, bei dem Luigi immer irgendwas auf die Birne kriegt, Baby-Luigi irgendwo stehen lässt, feige flieht oder vor sich hin stolpert. Das ist schon nach dem ersten Mal langweilig und sogar running Gags müssen einigermaßen überraschend kommen, damit sie zünden. Wenn das Spiel mal wieder von einer langweiligen Zwischensequenz unterbrochen wird und man schon weiß, wo und wann Luigi sich zum Horst macht, spätestens dann ist man zu weit gegangen.
Es entsteht dadurch nie ein Spielfluß, ich bin inzwischen froh wenn ich die immer gleichen Gegner bekämpfen kann, nur damit ich die nächste unwichtige, minutenlange Sequenz hinauszögern kann.

In other News: Ich fahre heute oder morgen für den ganzen Weihnachtsquatsch in die Heimat. Das bedeutet vermutlich, dass sich die Postingfrequenz reduzieren wird (ja, NOCH weiter).

Werdet ihr da draußen eigentlich nie müde, immer neue Shooter zu spielen? Ich frage das von Gamer zu Gamer. Wird euch das denn verdammt nochmal nie langweilig? Es ist ja jetzt Weihnachten, es ist also Spiele-Saison und die Hersteller überschlagen sich mal wieder mit immer neuen, immer besser aussehenden Shootern, die aber im Grunde nichts anders machen als die geschätzten 6000 baugleichen Spiele. Früher waren es Echtzeit-Strategie Spiele, die im Übermaß auf den Markt schwemmten. Nach Warcraft kamen C&C und Starcraft und ab da kam jeden Monat ein neuer Klon. Das war eine Phase, die hat ziemlich lange gedauert, aber ging vorbei. Heute gibt es nur noch wenige, aber qualitativ hochwertige Echtzeit-Strategie Spiele. Shooter scheinen allerdings kein Trend zu sein, sondern langsam aber sicher den Begriff "Games" zu assimilieren. Wenn man heute einen jüngeren Mensch fragt was er so spielt, ist damit mehr oder weniger impilziert dass ich ja wohl nur über Shooter reden kann.

Dabei habe ich keinerlei moralische Probleme mit dieser Art Spielen, nur um das auch nochmal kurz deutlich zu machen. Für mich ist es offensichtlich, dass Shooter maximal verstärkende Wirkung haben. Das heißt, Shooter sind nicht ursächlich für Gewaltausbrüche, sondern eine Veranlagung oder schlechte Erziehung. Spiele oder Gewaltfilme können dann maximal noch einen drauf setzen.

Aber was ist denn verdammt nochmal schlecht an den guten alten Wirtschaftssimulationen? Sind die heutzutage zu schwierig? Früher^tm musste man bei einem Großteil der Spiele in der Tat denken(!!) um zu gewinnen. Heute kommt mit viel Glück einmal im Jahr ein erwähnenswertes Spiel in diesem Genre raus. In diesem Jahr war es Anno 1503, im nächsten wird es hoffentlich Spore. Erinnert sich noch jemand an Pizza Connection, Theme Park, Detroit oder Railroad Tycoon? Da habe ich teilweise Wochen gebraucht um nicht sofort pleite zu gehen. Da gab es keinen einfachen Einsteig, man musste mit Misserfolgen leben, Denkarbeit war gefordert, keine Reaktionsfähigkeit. Shooter nerven.

Auslöser für diesen kleinen Frustations-Post war übrigens Simcity Societies - ein Spiel das mal wieder so weit idiotisiert wurde, damit man auch möglichst den dümmsten Idioten als Käufer in Erwägung ziehen kann.

Anm: Dies ist die Fortsetzung zu diesem Beitrag. Ich erinnere noch einmal daran: Dies soll eine Liste großer Momente sein, solcher Momente, wo man einem Spiel erliegt. Es geht *nicht* zwingend um die Gesamtheit des Spiels.

Platz 5: Teenage Mutant Hero Turtles 4 - Turtles in Time

Dies ist eins der besten Beat 'em Ups die ich jemals gespielt habe. Es ist im Grunde komplett ohne Hirnleistung zu bewältigen, aber es gibt doch ein paar elegante Tricks und sexy Moves, es gilt also durchaus einen gewissen Skill zu besitzen um zu gewinnen. Nun mag meine Begeisterung auch daher kommen, dass die TMHT-Serie in meiner Kindheit damals eines der großen Highlights meiner Woche war, aber ich bilde mir ein, dieses Spiel würde mir auch ohne diesen Hintergrund reichlich Spaß machen. Hier kann ich eigentlich keinen besonderen Moment heraus greifen, es gibt so viele. Besonders viel Spaß macht mir der Kampf gegen Shredder im Technodrome, aber auch der Kampf gegen viele der Endgegner fasziniert mich mehr als ich zugeben sollte.

Platz 4: Snake Rattle 'n Roll

Obowhl dieses eins der unbekannteren Spiele ist, ist es qualitativ für seine Zeit ganz weit vorne. Es gab eine ziemlich echte 3D-Welt zu bewundern, komplett mit allen Fiesheiten einer solchen. Ich erinnere mich da an ein Power-Up, das die Richtung der Tastendrücke umkehrte. Und das genau über einem Abgrund. Wo man drüber musste. Wenn man das also erwischte, war es quasi sicher, dass man erstmal naiv weiter in die richtige Richtung drückte, prompt in den Abgrund fiel und mit einem lauten "AAaarrgg" starb. Sowieso, der comicartige Charakter nahm dem Spiel zusätzlich die Ernsthaftigkeit von diversen anderen Jump 'n Runs, die erstaunlich viel kaputt machen kann.

Hier ist der Moment den ich geil finde der Eintritt in die Level. Und das lag vor allem an der Musik, die geradezu meisterhaft auf den Level und auf den Spielfortschritt abgestimmt war. Die ersten, eher einführend gemeinten Level hatten poppige, jazzige Musik, dann wurde es langsam ernster ohne aufdringlich zu sein, und wenn man sich bis zu Level 6 vorgearbeitet hatte, schaltete man auf einmal auf Ernst und die Musik schubste einen dazu in die richtige Richtung. Fantastisch.

Platz 3: Super Mario 2

Naja, das ist natürlich wieder ein Klassiker, aber das zurecht. Am Anfang musste man einen Charakter wählen, was schon einmal extrem cool war. Zwar gab es nur zwei echte Alternativen, aber darauf kam es nicht an. Da war Luigi, der am Höchsten springen konnte. Mit ihm öffneten sich einige geheime Wege. Und dann ist da noch die Prinzessin, die für eine gewisse Zeit schweben konnte und damit das landen auf kleinen Plattformen extrem einfach machte. Mario und Toad waren hingegen quasi nutzlos.

Doch es geht ja um spezielle Momente, und da gibt es zwei. Zum einen fällt einem die Last von den Schultern, wenn man dem Endgegner das dritte Ei verpasst hat. Aber das ist in fast jedem Spiel so, ich kann nicht genau sagen warum es hier etwas cooler ist als sonst. Aber der andere, viel wichtigere Moment ist, wenn man einem dieser runden schwebenden Maskentypen einen Schlüssel klaut. Es war so, in vielen Leveln lag irgendwo ein großer Schlüssel herum. Dieser war so schwer, dass man in seinen Bewegungsmöglichkeiten stark eingeschränkt war. Um den Schlüssel herum befanden sich immer ein paar Wächter, von denen einer erwachte, sobald man den Schlüssel auf seinem Kopf balancierte. Dieser Wächter konnte alles, durch Wände fliegen, die Richtungen wechseln, Geschwindigkeiten verändern usw. Er verfolgte einen erbarmungslos, während man versuchte den Schlüssel zur passenden Tür zu schleppen und dabei dem Wächter auszuweichen. Der Moment kurz bevor man "B" drückt um den Schlüssel zu packen und damit 5 Minuten Stress zu induzieren, der ist unglaublich.

Platz 2: Mega Man II

Zum Spiel muss ich nicht besonders viel erzählen. Kleiner Mann mit Roboterrüstung, der sich durch viele Endgegner kämpft um deren Waffen zu klauen. Am Ende steht der ultraböse Dr. Willy, der so stark ist, dass sämtliche Waffen die man vorher gesammelt hat erforderlich sind um ihn besiegen zu können. Das Spiel ist einfach der Vorreiter und hat Maßstäbe für das ganze Genre gesetzt. Vor allem das Konzept des "Waffen aufladens" war bis dahin neu. Viele Gegner hatten eine Schwachstelle gegen eine bestimmte Waffe. Wenn man diese aber schon im Level verballtert hatte (was perfiderweise oft der Fall war, weil das Level den Einsatz der Waffe besonders nötig machte), stand man nachher vor dem Endgegner und musste ihn mit der normalen Waffe bekämpfen.

Ganz besonders cool fand ich damals den Moment, wo man sich ein Level aussucht. Da ist diese Matrix aus Gegnern, man drückt bei einem "Start", dann springt dieser Gegner in die Bildschirmmitte, macht eine "bad guy"-Pose und guckt einen böse an. Der Bildschirm verengt sich zu einem Streifen, im Hintergrund fliegen Sterne vorbei und die Musik nimmt hektisch Fahrt auf um anzuzeigen, dass jetzt das Adrenalin einzuschießen hat. Mit Erfolg.

Tatatataaa, und hier kommt die Nr. 1: The Legend of Zelda 1!

Oh man, ich weiß nicht wo ich anfangen soll. Zunächst natürlich die einzigartie Musik, die sich hier natürlich nur schlecht transportieren lässt. Wer will kann mal hier vorbei schauen. Als nächstes ist da dieser unfassbar geile Top-Down View, der unter anderem den Effekt hat, dass jeder Schwertschlag aussieht wie eine Erektion (eine tödliche Erektion).

Was an diesem Spiel außerdem einzigartig ist, ist die äußerst große Welt in einer Zeit, als ein Spiel noch in ein ROM im kb-Bereich passen musste. Man brauchte eine halbe Ewigkeit um von der einen Ecke der Karte zur anderen zu gelangen, ganz zu schweigen davon dass sich einige Teile der Karte natürlich nur in einem bestimmten Spielstadium oder mit Tricks zugänglich machen ließen. Dazu kamen die ganzen Geheimnisse, die versteckten Bereiche die mit der Kerze, mit Bomben oder anderen Mitteln bearbeitet werden mussten.

Aber hier geht es ja um "große Momente", und der Moment wo mir am meisten die Nostalgie-Düse geht, ist der nebenstehende Bildschirm. Da geht das Spiel richtig los, man hatte eine Odysee von Abenteuern vor sich. Einen Bildschirm hoch und einen links ist der Eingang zum ersten Level, außerdem erwarten einen hier die ersten echten Gegner, die sich einfach aus dem Boden graben. Ich erinnere mich an den Schreck, den ich beim ersten Mal gekriegt habe. Übrigens gibt es hier einen Geheimraum, den man mit der Kerze freilegen muss.

Alles in allem ist es wohl so, dass dieses Spiel mein Leben ein für alle Mal geprägt hat. Schon vorher habe ich mich für Computer und Technik interessiert, aber vor diesem Spiel habe ich so lange und intensiv gesessen, dass ich danach mehr wissen wollte. Ich wollte wissen wie das funktioniert, wollte wissen wie das Spiel weiß wo die Monster auf der Karte erscheinen. Vielleicht sollte ich dem Spiel böse sein weil es mich zum sozialen Krüppel gemacht hat, aber das bringe ich nicht übers Herz. Ich liebe dich, Legend of Zelda.

Ich war schon immer ein Fan von Computerspielen. Und bei besonders guten Computerspielen gibt es bei mir hin und wieder spezielle Situationen, in denen mich die Nostalgie packt. Nicht diese "früher war alles besser"-Nostalgie, und auch keine "guck mal wie groß die Pixel sind"-Nostalgie. Das sind mehr so Momente, wo es mich reißt, wo ich dem Spiel erliege. Wo mein Unterbewusstsein "wie geil ist das denn?" denkt. Buddhisten würden es sunnata nennen.

Und das sind praktisch nie entscheidende Momente, das kann eine ganz unbedeutende Situation im Spiel sein, aber irgendwie gibt es da diese Magie. Wie wenn man auf einer leeren Autobahn in einer lauen Sommernacht in den Sonnenuntergang fährt und Musik aus einem Quentin Tarantino-Film hört. Wie wenn man in der letzten Minute bei der WM gegen Polen ein Tor schießt, alles um einen herum jubelt und man für eine Sekunde entrückt ist. Nur leiser.

Hier also meine Top 11 Videospiel-Momente. Warum 11? Top 10 Listen gibt es haufenweise, Top 5 und Top 3 auch. Top 7 auch hin und wieder aber Top 11? Take that, conformity.

Platz 11 - Pizza Connection

Bei diesem Spiel konnte man eigene Pizzas erstellen,was mehr oder weniger das Killerfeature darstellte. Dazu gab es eine solide Wirtschaftssimulation mit dutzenden Gimmicks, die sich mehr oder weniger alle darum drehten, die Konkurrenten zu piesacken. Mein Moment ist hier das Standardpizza-Backen. Das musste man machen, schließlich wollten die Gäste auch mal was anderes als 4-Kilo-Hummer-Pizzas für 200 Dollar. Nach dem backen wurde die Ausführung von einer Jury bewertet und jedesmal packt es mich da. Habe ich irgendwo ein Blatt Oregano vergessen oder bekomme ich die obligatorischen 96%? (100% gab es nie, dafür müsste man vermutlich die Pizza pixelgenau nachbacken.)

Ein großartiges Spiel, das ich immer noch hin und wieder auspacke, nur um tagelang nach den Telefonnummern und dem Rezeptbuch zu suchen.

Platz 10 - World Cup

Ich habe bis heute kein Fußball-Spiel gesehen, wo die Figuren ungelenkiger waren. Die Spieldynamik war äußerst eintönig, die Gegner zu leicht und die Variationsmöglichkeiten geradezu lächerlich. Trotzdem habe ich das Spiel geliebt, denn da gab es brutale Fouls, Fallrückzieher von einem anderen Stern und eine hektische Musik, die mich geradezu zwang, dem Gegner das Tor voll zu knallen. Wenn man schon 20-0 führte, suchte man sich andere Beschäftigungsmöglichkeiten. Ich habe es perfektioniert, alle Gegner so zu foulen, dass sie liegen blieben. Das hielt zwar nur bis zum nächsten Tor, dann standen alle wieder, aber wenigstens verging die Zeit.

Ja, und dann natürlich die Fallrückzieher. Da gab es eigentlich nur eine Technik, man drücke A um zu passen, dann drückt man wieder A um den Pass zurück zu bekommen, geht einen Schritt nach vorne und drückt im richtigen Moment A+B. Wenn man nicht gerade Belgien spielte, ging der Ball immer rein und vernichtete alle Gegner auf dem Weg, sogar den Torwart.

Platz 9 - Super Spike V-Ball

Eins der weniger bekannten Spiele, dafür eins der launigesten, vor allem zu zweit. Beach Volleyball, und das sehr action-lastig. Ich frage mich langsam ob ich damals ein Aggressionsproblem hatte, aber auch hier konnte man den Gegner in dem Boden rammen. Vorraussetzung war, dass man im richtigen Moment hoch sprang und so schnell wie möglich auf den A-Knopf hämmerte. Aber das war nicht alles, man musste die Richtung verhältnismäßig genau angeben, dazu musste man Reaktion besitzen um selber erstmal an den Ball zu kommen. Damit war das Spiel weit variabler und anspruchsvoller als man annehmen könnte.

Mein Lieblingsmoment ist der Bildschirm, wo der Endgegner, die US Navy, angekündigkt wird. Da schießt einem das Adrenalin in den Kopf, denn an diesem Gegner habe ich mir immer die Zähne ausgebissen. Das Team war dermaßen stark, dass man sogar mit sehr starken Schmetterbällen kaum Punkte erzielen konnte. Der einzige Weg war ein SEHR starker Schmetterball, perfekt platziert, so dass sogar diese Jungs nicht mehr ran kamen.

Platz 8 - Z

Das beste Echtzeit-Strategie Spiel ever. Dicht gefolgt von C&C Red Alert 2, aber trotzdem besser. Ein Highlight waren natürlich die (sich leider oft wiederholenden) Zwischenseqzenzen mit den beiden Robotern, die den Spieler besoffen und Chaos stiftend

von Mission zu Mission brachten. Und dann erst das Gameplay. Hier gab es kein einmauern, bis die Armee groß genug zum angreifen ist. Die Geschwindigekeit, mit der die eigenen Fabriken produzierten, war abhängig von der Anzahl Gebiete, die man besaß. Es hieß also möglichst schnell möglichst viele Gebiete zu erobern und vor allem zu halten. Ein einzelnes Gebiet mehr als der Gegner, über mehrere Minuten gehalten, bedeutete schon fast den Sieg, denn der Zeitvorteil schlug sich ja auf alle Fabriken durch. Unvergleichbar ist der Moment, wo die Mission startet und man sofort unter Stress steht, um seine Einheiten in Sekundenbruchteilen auf Eroberungstour zu schicken. Aber auch wenn ein gegnerischer Panzer langsam in die ungesicherte Flanke fuhr und drohte, mehrere Gebiete zu erobern suchte man fieberhaft die Karte nach seinen Einheiten ab um das Schlimmste zu verhindern. Stress pur.

Platz 7 - Oil Imperium

Dieses Spiel hatte ehrlich gesagt vergleichbar schlechte Qualität. Es war zwar eine grundsolide Wirtschaftssimulation, aber doch recht wenig abwechslungsreich, mit ein paar Minispielichen, die einem ziemlich schnell auf die Nerven gingen. Das einzige was mir nie auf die Nerven ging war das Bohren nach Öl. Wie auf dem Bild zu sehen ging der Bohrer dabei durch viele Schichten und es wurde langsam immer schwerer ihn auf der Bahn zu halten. Versagte man, hatte man ganz schön viel Geld verloren, bei Erfolg belohnte einen das aus dem Turm sprudelnde Öl, das man im nächsten Quartal verkaufen konnte. Auch lustig waren die zufälligen Ereignisse, wo dann eine Schlagzeile wie "boom in oil price" genügen musste, weitere Erklärungen oder gar "Angebot und Nachfrage" gab es nicht. Wozu auch.

Viele Jahre später brachte irgendein saditischer Producer übrigens eine Nachfolge-Version auf den Markt, die einfach unfassbar schlecht war. So schlecht sogar, dass ich das Original seitdem nicht mehr gespielt habe. Das muss irgendein psychologischer Reflex sein, allein der Name des Spiels löst jetzt Abscheu aus.

Platz 6 - Zelda: Links Awakening

Ich denke, dieses könnte das Spiel sein das ich am häufigsten durchgespielt habe. Da stimmte einfach alles, es gab genug Rätsel, genug Geheimnisse, knackige Paläste und viele coole Waffen. Übigens ist das runde schwarze Ding auf dem Bild ein Kettenhund, den man im Laufe des Abenteuers retten musste. Man schleppte ihn also eine Zeit lang mit sich rum und er tötete alles, was sich bewegte. Das war eines der launigsten Momente im ganzen Spiel, einfach durch den Zauberwald zu laufen und der Hund erledigte die Arbeit.

Und erst der Oberboss. Der verwandelte sich ein halbes dutzend Mal und ich brauchte viele Versuche bis ich raus hatte wie man ihn besiegt. Klar, irgendwann kann man es dann auswendig, aber seit den ersten aufreibenden Kämpfen kriege ich immer noch Gänsehaut, wenn ich die Musik des Endgegners höre.

Bald kommen dann die Plätze 5 bis 1, dieser Beitrag wird mir etwas zu lang.